Panorama da obra de Beatriz Milhazes no Paço Imperial

Começa nesta quinta-feira, 29 de agosto, uma das exposições mais esperadas do calendário carioca. Depois de onze anos sem expor na cidade, Beatriz Milhazes ocupa o Paço Imperial com uma mostra panorâmica de sua obra vibrante, com cerca de 60 pinturas, colagens e gravuras. Produzidos desde o final dos anos 1980, os trabalhos são provenientes de diversas coleções públicas e particulares, do Brasil e do exterior. Com curadoria do crítico francês Frédéric Paul, a individual que leva o simpático título de “Meu Bem” exibe ainda um grande móbile concebido especialmente para o espaço.

Em sua obra, Beatriz apresenta a intensa relação com a arte popular brasileira e o diálogo com segmentos de arte aplicada, entre eles o artesanato e o bordado, bem como uma proximidade com o barroco, a antropofagia e o tropicalismo brasileiros. São também aspectos centrais a organicidade das formas e o intenso jogo cromático, que estabelecem uma relação de complementaridade e contraste com uma estrutura compositiva cada vez mais rigorosa. “Ela reivindica laços fortes com a modernidade europeia e está em pé de igualdade na cena contemporânea, na qual abala os códigos muitas vezes pouco sábios da abstração”, sintetiza Frédéric Paul.

Se chama “Gamboa Seasons” sua primeira grande peça tridimensional, um móbile que nasceu de uma peça construída para o cenário do espetáculo de dançaTempos de Verão, de sua irmã Marcia Milhazes, que acabou adquirindo diferentes formatos até a última e derradeira versão de 7 metros de comprimento por 3 de altura, atualmente em Basel, na Suíça. Para o Paço Imperial, Beatriz concebeu um novo projeto: cinco móbiles, feitos com os mesmos elementos da obra anterior e que parecem saídos de suas telas para ocupar e dinamizar o espaço (flores, miçangas, contas e outros elementos decorativos). A artista explica que essas peças “estabelecem uma conversa com a pintura, têm essa conexão característica do meu trabalho com a arte popular”.

A exposição no Paço Imperial (Praça XV de Novembro, 48 – Centro) vai até o dia 27 de outubro. Em novembro, a galeria paulistana Fortes Vilaça, que representa a artista, exibirá seus trabalhos mais recentes.

Escola de Artes Visuais do Parque Lage monta ateliê dentro da ArtRio

Espaço terá séries de gravuras assinadas por Carlos Vergara, Daniel Senise e Iole de Freitas

A noção de como funciona o processo de criação artística às vezes passa longe do público de uma feira de artes. O foco educacional não costuma ser a prioridade e as pessoas, muitas vezes em busca de entretenimento, nem percebem as curiosidades das obras e dos artistas por trás delas. Este ano, a Escola de Artes Visuais do Parque Lage e a Múl.ti.plo Espaço Arte vão levar um ateliê para dentro dos galpões do Píer Mauá.

Localizado no Armazém 2, o espaço Gravura ao Vivo terá demonstrações das etapas de criação desta técnica com a participação de professores da escola. Também foram criadas séries de gravuras por artistas como Cabelo, Iole de Freitas, Victor Arruda, Daniel Senise e Carlos Vergara. Eles vão assinar as tiragens vendidas durante todos os dias do evento, às 18h, respectivamente.

— A Escola está mostrando um projeto pontual chamado Artista residente. As gravuras serão reproduzidas previamente dentro das oficinas da escola e depois serão vendidas na feira — conta Cláudia Saldanha, diretora da EAV, que convidou os professores João Atanásio, Evany Cardoso, Tina Velho e Julio Castro para dar demonstrações das técnicas de metal, serigrafia e monotipia em todos os dias da feira, às 15h.

Cada gravura será vendida pela média de R$ 2 mil. O valor total arrecadado será revertido para a Escola de Artes Visuais. Para Stella Silva Ramos, uma das diretoras da Múl.ti.plo, é uma novidade levar essa proposta didática para dentro de uma feira como a ArtRio. A parceria surgiu do interesse da galeria em desenvolver e investir nas mais variadas vertentes das artes plásticas, provando sua diversidade.

Iole de Freitas está animada com a possibilidade de interação com o público.
— Tem sido muito rico poder traduzir na técnica de gravura a importância das artes plásticas em diferentes materiais. As gravuras já estão impressas, e eu estarei lá para explicar às pessoas, com os desenhos e as caixas, como funciona o processo de desenvolvimento — explica a artista, que participou ativamente do movimento de vanguarda brasileira e ficou conhecida por trabalhar a representação do corpo em escultura, vídeos, instalações e fotografia. — Essa gravura faz parte de uma série de trabalhos que estou explorando. “Eu sou a minha própria arquiteta” é feita de metal com água forte, e se refere a outro trabalho que fiz para o Museu do Açude em 1999. Faz referência também ao azul da obra “Para que servem as paredes do museu”, na Casa da Daros.

Programação do estande Gravura ao vivo:

5 de setembro
15h – gravura em metal com João Atanásio
18h – Iole de Freitas

6 de setembro
15h – Serigrafia com Evany Cardoso
18h – Victor Arruda

7 de setembro
15h- Monotipia com Tina Velho
18h – Daniel Senise

8 de setembro
15h – Xilogravura com Julio Castro

18h – Carlos Vergara

Mais informações sobre o ArtRio no site: http://www.artrio.art.br/

Confraternização dos alunos expositores com público será neste sábado.

Santa Teresa de Portas Abertas é neste fim de semana!

Veja as informações e programação no site do evento:

http://artedeportasabertas.com.br/

FIQ terá espaço livre para integração e criação de quadrinhos

O Festival Internacional de Quadrinhos divulgou outra atração para os amantes de quadrinhos, trata-se do “Estúdio ao Vivo”, que será um ponto de encontro de profissionais, nacionais e internacionais, para fazer quadrinhos. A frente dessa atividade estarão cinco convidados oficiais responsáveis pelo espaço: Cris Bolson, Eduardo Pansica, Hélder Moreira, Ig Guara e Júlio Ferreira.

A proposta do “Estúdio ao Vivo” é disponibilizar um local para os convidados criarem seus quadrinhos, enquanto o público tem a chance de presenciar todos os processos de trabalho de um profissional da área. Os participantes podem tirar dúvidas, apreciar páginas originais e, inclusive, interagir com eles. Pelo menos dois dos cinco novos convidados estarão sempre presentes no Estúdio, mas o espaço também fica aberto para quadrinhistas visitantes do Festival e convidados oficiais do evento, criando um ambiente cheio de talento e espontaneidade.

Cris Bolson fez quadrinhos independentes para o mercado nacional e internacional e deu aulas na área. Já fez desenhos para a graphic novel Hercules The Knives of Kush e a arte final para o especial da Marvel AAFES #6. Trabalhou também nas revistas Battlestar Galactica season zero, Red Sonja Deluge, Danger Girl and the Army of Darkness and Damsels in Distress #9, para a Dynamite Entertainment.

Eduardo Pansica começou a ilustrar para o mercado norte-americano a partir de 2005, e desde 2009 desenha para a editora DC Comics. Entre os títulos estão Blackest Night Wonder Woman, Blackest Night JSA, Superman: War of the Supermen, Wonder Woman Odyssey, Teen Titans, Deathstroke, Stormwacth e Superboy. A partir de 2013, assumiu o quadrinho Batwing, que faz parte dos Novos 52 (reformulação dos Universo DC Comics que se iniciou em 2011).

Hélder Moreira tem uma carreira sólida no mercado norte-americano. É o primeiro brasileiro a esculpir os personagens de uma das maiores companhias de entretenimento do mundo, a Marvel Comics pela Bowen Designs. Trabalhou a modelagem de personagens como Homem de Ferro, Thor e Capitão América. A escultura do personagem Destruidor, do universo “asgardiano” de Thor, foi utilizada como base para o design do personagem do filme do deus nórdico, dirigido por Kenneth Branagh.

Ig Guara trabalha para grandes editoras norte-americanas, e já participou de títulos como Pet Avengers, o relançamento do Blue Beetle nos Novos 52, e a recriação do Green Team.

Júlio Ferreira teve suas primeiras oportunidades no mercado internacional de quadrinhos com minissérie da Dark Horse Comics Buffy: Haunted e, em seguida, uma edição de KISS, HQ da famosa banda americana. Em 2007 ingressou na DC Comics onde se mantém como artista freelancer desde então. Entre os títulos nos quais trabalhou estão Superman, Batman, Lanterna Verde, Novos Titãs, Mulher Maravilha, Flash, Legião dos Super Heróis e Homem-Animal. Atualmente é o arte-finalista regular da revista Batwing, parte dos Novos 52.

A 8ª edição do FIQ acontece de 13 a 17 de novembro na Serraria Souza Pinto. Para saber mais novidades sobre a programação, acesse www.fiqbh.com.br.

30ª BIENAL DO LIVRO

De 29 de agosto a 08 de setembro.

Caravana do Studio do Traço partindo dia 31, sábado!

O primeiro vídeo do nosso canal está no ar!

Neste primeiro programa TRAÇO NERD estamos falando do filme Man of steel, dos quadrinhos Antes de Watchmen e do mangá Genshken, além de uma aula básica sobre perspectiva. Aguardamos sua visita e sua assinatura no canal.

Saint Light - Mangá criado pela aluna Stefany

Esta é a personagem Cristal Fairy Kaze

...E esta é a Cristal Ventolizer.

Editora Europa lança revista Mundo Nerd

  

Com o grande sucesso da revista mensal Mundo dos Super-Heróis, a Editora Europa continua investindo nesse mercado com a revista Mundo Nerd.

Essa primeira edição tem como capa a série The Big Bang Theory, com várias curiosidades sobre seus personagens e sobre as histórias. Também são abordados a série The Walking Dead, Star Wars e Star Trek, a história da criação da Pixar, A Liga Extraordinária, e sessões de livros, HQs e Videogames.

A revista já se encontra em pré-venda com preço de R$ 10,90.

http://www.europanet.com.br/

Exposição "Minha mãe achou lindo!" já inaugurou!

Um dos 5 painéis expostos no salão do centro cultural. Venha conferir de perto!

Foi inaugurada ontem no Centro Cultural Euclides da Cunha, na Biblioteca Popular da Ilha do Governador, a exposição do Curso de Desenho Studio do Traço intitulada "Minha mãe achou lindo!". 

Prevista para ser inaugurada na última sexta-feira, porém adiada devido a uma pequena exigência na parte de iluminação, a exposição já está aberta à visitação do público que poderá conferir mais de 50 trabalhos de alunos, ex-alunos e professores, nas mais variadas técnicas que vai do simples lápis grafiti à pintura acrílica e técnicas mistas avançadas.

Lembrando que no dia 24 deste mês, sábado, haverá um coquetel de confraternização com professores, alunos, ex-alunos e o público. É só chegar!

O endereço é: Praça Denaides, s/nº, no Cocotá (em frente ao Aterro do Cocotá).
O horário de visitação é de segunda à sexta, das 9 às 17 horas. Entrada Franca.

Studio do Traço no You Tube!

Nosso canal no YOU TUBE já está no ar!!!

Assista!!! Curta!!! Inscreva-se!!!
http://www.youtube.com/channel/UCnRdKohtHBqqMqX2CyY2eZw?feature=watch

Veja nosso primeiro vídeo, a chamada para o nosso programa TRAÇO NERD.

Programa CAMINHOS DA REPORTAGEM, da TV Brasil, fala sobre Quadrinhos

A TV Brasil disponibilizou na íntegra, pelo YouTube, o especial do programa Caminhos da Reportagem sobre história em quadrinhos, que foi ao ar na semana passada. Apresentado pela repórter Tais Faccioli, Quadrinhos: A Nona Arte mostra um pouco sobre a história das HQs, seus diferentes gêneros, o mercado nacional, eventos, adaptações para a televisão e cinema e os produtos de merchandising baseados nos personagens surgidos nesta mídia.

O programa ainda explora como os quadrinhos são usadas nas salas de aula para ajudar a alfabetização de crianças.

Durante 52 minutos, são entrevistados roteiristas, desenhistas, pesquisadores, historiadores, editores, lojistas, leitores e colecionadores. Dentre eles estão Mauricio de Sousa, os irmãos Fábio Moon e Gabriel Bá, Ana Recalde, Carlos Patati, Flavio Teixeira de Jesus, Eddy Barrows, Daniel Lopes, Victor Nogueira (Impacto Quadrinhos), Tassius Poppe (Point HQ), a turma daBeleléu e Sidney Gusman, editor-chefe do Universo HQ.

Veja o programa abaixo.

Fonte.